19 lí do chứng tỏ 2017 vẫn là năm tuyệt vời dành cho tín đồ điện ảnh

03/12/2017, 12:50

Điện ảnh 2017 chứng kiến nhiều tác phẩm đột phá, đặc biệt với các nhà làm phim độc lập.

Dù doanh thu phòng vé mùa hè tụt dốc thê thảm và thấp nhất trong 10 năm qua, 2017 vẫn một năm tuyệt vời đối với những ai đam mê bộ môn nghệ thuật thứ bảy. Đặc biệt, các nhà làm phim độc lập như Jordan Peele, Barry Jenkins hay Greta Gerwig còn đạt được thành công mang tính đột phá.

Dưới đây là 19 lí do mà các tín đồ điện ảnh nên cảm ơn năm 2017, theo trang IndieWire.

1. Moonlight thắng giải Oscar Phim hay nhất

Bỏ qua những ồn ào của sự cố đọc nhầm tên phim thắng giải, Oscar 2017 đánh dấu chiến thắng mang tính lịch sử của Moonlight. Lần đầu tiên, một tác phẩm được thực hiện bởi một nhà làm phim người Mỹ gốc Phi cùng dàn diễn viên da đen lên ngôi tại giải Oscar. Đây cũng là phim đề tài đồng tính hiếm hoi trong lịch sử giành được vinh dự này, sau lần “hụt giải” đầy tranh cãi của Brokeback Moutain năm 2006. Được thực hiện với vỏn vẹn 1.5 triệu đô, Moonlight trở thành phim có kinh phí thấp nhất từng thắng giải Phim hay nhất.

Nhiều chuyên gia nhận định Moonlight có khả năng thay đổi “luật chơi” của Oscar, mở đường cho những phim độc lập kinh phí thấp có nhiều khả năng thắng giải hơn. Điển hình là năm nay, hai đại diện của phim độc lập là Call Me By Your NameLady Bird đang trở thành ứng cử viên mạnh không kém tác phẩm kinh phí lớn Dunkirk trong cuộc đua giành tượng vàng Oscar.

2. Logan tiếp tục chứng minh thành công của phim siêu anh hùng nhãn R

Năm ngoái, Deadpool khiến cả Hollywood ngỡ ngàng bằng việc trở thành phim nhãn R thành công nhất mọi thời đại, với doanh thu 783 triệu đô. Tác phẩm “thử nghiệm” của hãng Fox với chiến lược: Kinh phí thấp, phong cách làm phim siêu anh hùng bạo lực và chiến dịch marketing thông minh cũng được chứng minh là hướng đi đúng đắn.

Điều đó được tiếp nối bởi Logan ra mắt đầu năm nay. Tác phẩm khép lại kỷ nguyên Người Sói của Hugh Jackman là một trong những phim được yêu mến nhất năm với doanh thu 616 triệu đô. Logan là minh chứng cho việc Deadpool không chỉ là cơn sốt nhất thời. Khán giả thực sự mong muốn được thưởng thức nhiều thể loại phim siêu anh hùng táo bạo hơn, bên cạnh những phim tươi vui của Marvel.

3. Mudbound đạt được thoả thuận phát hành kỷ lục

Mudbound, một trong những phim nổi bật nhất bước ra từ LHP Sundance năm nay, được Netflix mua quyền phát hành với số tiền kỷ lục 12.5 triệu đô. Đây là thành công lớn của nữ đạo diễn Dee Rees, nhất là khi so sánh với những phim trước đó của cô mang về chưa đến 1 triệu đô.

Mudbound kể về hai cựu binh một da trắng, một da đen trở về miền đồng quê Mississippi từ chiến trường Thế chiến II, mang theo những câu chuyện đối lập về phân biệt chủng tộc và khủng hoảng thời hậu chiến. Diễn xuất của dàn diễn viên được đánh giá cao, đặc biệt là Mary J. Blige và Jason Mitchell. Mudbound cũng là nỗ lực mới nhất của Netflix nhằm lấn sân sang đấu trường giải thưởng điện ảnh. Vì thế, bộ phim cũng dấy lên tranh cãi, liệu một phim điện ảnh có nhất thiết trình chiếu tại rạp mới đủ tiêu chuẩn tranh giải, thay vì phát hành trực tuyến như Netflix vẫn đang làm với các phim của mình.

4. Jordan Peele làm nên lịch sử với Get Out

Lồng ghép thông minh nội dung châm biếm xã hội và nạn phân biệt chủng tộc trong một phim kinh dị, Get Out đã tạo ra cú đột phá của điện ảnh năm 2017. Nhờ bước chuyển mình ngoạn mục, Jordan Peele, từ một diễn viên hài đã trở thành tên tuổi đáng chú ý của làng đạo diễn. Chỉ với kinh phí ít ỏi 4.5 triệu đô, Get Out thu về 175 triệu đô tính riêng ở Bắc Mỹ - con số kỷ lục đối với phim đầu tay dựa trên kịch bản gốc.

5. Sofia Coppola giành chiến thắng lịch sử tại Cannes

Với bộ phim tranh giải The Beguiled, Sofia Coppola đã trở thành nữ đạo diễn thứ hai trong lịch sử 70 năm của LHP Cannnes thắng giải “Đạo diễn xuất sắc”, sau nhà làm phim người Soviet Yuliya Solntseva (1961).

6. Baby Driver là phim ăn khách nhất của Edgar Wright tại Mỹ

Edgar Wright luôn là đạo diễn được giới phê bình yêu thích với một loạt phim hài độc đáo như Shaun of the Dead (2004), Hot Fuzz (2007), Scott Pilgrim vs. the World (2011), The World’s End (2013). Đáng tiếc, nhà làm phim tài ba người Anh chưa bao giờ đạt được thành công tại phòng vé Bắc Mỹ.

Nhưng Baby Driver – phim hành động có kinh phí 34 triệu đô, đã thay đổi điều đó với 107.8 triệu đô thu được từ thị trường Bắc Mỹ trong tổng số 226.9 triệu đô toàn cầu. Tác phẩm được tung hô hết lời nhờ phong cách độc đáo, những pha đua xe được dàn dựng công phu, phối hợp điêu luyện với nhạc phim gây nghiện. Baby Driver chứng minh những bộ phim độc đáo vẫn còn “đất” sống tại Hollywood trong thời buổi bom tấn siêu anh hùng đang thống trị.

7. Wonder Woman là chiến thắng tuyệt đối của phái nữ

Wonder Woman ra mắt dưới nhiều áp lực sau khi Batman v Superman: Dawn of JusticeSuicide Squad liên tục bị giới phê bình dội bom. Song, bộ phim đã đập tan mọi sự nghi ngờ bằng chiến thắng giòn giã, trở thành bom tấn lớn nhất mùa hè qua (821,8 triệu đô) và là phim về nguồn gốc siêu anh hùng có doanh thu cao nhất mọi thời đại tại Bắc Mỹ. Bộ phim cũng nhận nhiều khen ngợi và được Warner Bros. mở chiến dịch tranh giải tại Oscar năm tới ở các hạng mục phụ.

Với thành tích này, nữ đạo diễn Patty Jenkins đã chứng tỏ, các nhà làm phim nữ xứng đáng được trao cơ hội thực hiện tác phẩm kinh phí lớn, vốn là “lãnh địa” do nam giới độc chiếm từ trước đến nay. Riêng nữ chính Gal Gadot đã có màn diễn xuất thành công, giúp Wonder Woman trở thành biểu tượng còn được nhắc đến lâu dài trong điện ảnh.

8. The Big Sick được công chúng yêu quý

Trong thời buổi thể loại phim tình cảm đang hấp hối giãy chết tại Hollywood thì The Big Sick xuất hiện. “Đứa con cưng” của LHP Sundance đạt được thành công phòng vé với 54 triệu đô thu về trên kinh phí 5 triệu đô, đây là một trong những thành tích lớn nhất của phim độc lập năm nay. Diễn viên Kumail Nanjiani cùng vợ anh – nhà biên kịch Emily V. Gordon đã mang chuyện tình gặp nhiều khác biệt về văn hoá của họ lên màn ảnh, tạo nên một trong những phim rom-com trung thực và sâu sắc nhất trong nhiều năm trở lại đây.

9. Phim hài Girls Trip thắng đậm

2017 là một năm khó khăn dành cho các bộ phim hài, nhưng Girls Trip là một ngoại lệ đáng chú ý. Tác phẩm của Malcome D. Lee xoay quanh một nhóm nhân vật nữ da màu bất ngờ trở thành phim hài duy nhất vượt qua mốc 100 triệu đô tại Bắc Mỹ trong năm nay. Nhờ Girls Trip, nữ diễn viên Tiffany Haddish đột phá thành ngôi sao mới của dòng phim hài và được dự đoán sẽ nối tiếp thành công mà Melissa McCarthy từng làm được sau Bridesmaids (2009).

10. Christopher Nolan tiếp tục phá bỏ giới hạn của nghệ thuật kể chuyện trên màn ảnh

Không nhiều người lo lắng về doanh thu của Dunkirk, vì cha đẻ của nó - Christopher Nolan, đang là một trong những đạo diễn được yêu quý và kính trọng nhất hiện nay. Nhưng 525 triệu đô quả thực là con số ấn tượng vượt mong đợi cho một phim chiến tranh.

Nolan tiếp tục trung thành với lối kể chuyện phi tuyến tính, đan xen ba tuyến truyện khác nhau về không gian và thời gian, gây choáng ngợp bằng âm thanh và hình ảnh hoành tráng. Tác phẩm đầy tham vọng nhận được sự tán dương nhiệt liệt từ giới chuyên môn và là ứng viên số một tại Oscar 2018. Christopher Nolan cũng được dự đoán sẽ mang về tượng vàng Đạo diễn xuất sắc nhất sau nhiều năm bị Viện Hàn lâm ngó lơ.

11. Đạo diễn Steven Soderbergh trở lại màn ảnh rộng

Bốn năm sau thông báo nghỉ làm đạo diễn với phim “cuối cùng” Side Effects (2013), Steven Soderbergh trở lại màn ảnh rộng với Logan Lucky, và khán giả yêu mến vị đạo diễn tài ba của dòng phim độc lập không thể vui mừng hơn. Dù doanh thu không nhiều, bộ phim được đánh giá cao và đánh dấu sự trở lại đầy phong độ của Soderbergh. Dự án tiếp theo của ông sẽ ra mắt trong năm sau có tên Unsane, phim kinh dị tâm lý – ly kỳ được quay bằng iPhone.

12. Ghibli hoạt động trở lại, Hayao Miyazaki làm phim mới

Huyền thoại của làng phim hoạt hình Hayao Miyazaki đã khiến khán giả khóc ròng khi thông báo nghỉ hưu và đóng cửa hãng him Ghibli sau tác phẩm được đề cử Oscar - The Wind Rises (2013). Nhưng tháng Tám năm nay, ông đã xác nhận trở lại làm việc với tác phẩm How Do You Live? ra mắt năm 2019. Trong quãng thời gian chờ phim mới, những người hâm mộ Hayo Miyazaki còn được thưởng thức phim ngắn Boro the Caterpillar phát hành năm sau.

13. The Shape of Water thắng giải Sư tử vàng

Hiếm khi nào ý kiến của giới phê bình và hội đồng giám khảo trùng nhau tại LHP Venice, nhưng năm nay điều đó đã xảy ra. Bộ phim tâm lý - giả tưởng của Guillermo del Toro đã đoạt giải Sư tử vàng trong sự đồng thuận của tất cả mọi người. Tác phẩm lấy bối cảnh Chiến tranh lạnh với câu chuyện tình cảm kỳ ảo giữa cô lao công xấu xí và loài thuỷ quái được đánh giá là mang đậm phong cách độc đáo của Guillermo del Toro và xuất sắc không kém Pan’s Labyrinth (2006).

14. It phá vỡ nhiều kỷ lục phòng vé, lên ngôi phim kinh dị có doanh thu cao nhất mọi thời đại

It – tiểu thuyết kinh dị nổi tiếng của Stephen King, từng được chuyển thể thành hai tập phim truyền hình hồi đầu thập niên 90 và trở thành hiện tượng trong văn hoá đại chúng. Năm nay, tức đúng 27 năm sau bản truyền hình (bằng đúng số năm trong chu kỳ tái xuất của loài ác quỷ được đặt tên cho tiểu thuyết), tác phẩm lần đầu ra mắt trên màn ảnh rộng.

Khi trailer của phim được tung ra, nó đã lập tức thu hút đến 197 triệu lượt xem trong ngày đầu tiên – kỷ lục chỉ mới bị phá vỡ bởi teaser trailer của Avengers: Infinity War cách đây ít ngày. Đó là dấu hiệu cho thấy bộ phim sẽ gặt hái được thành công, nhưng không ai mường tượng độ càn quét phòng vé của It: Chapter One trên thực tế còn lớn hơn dự đoán. Bộ phim thiết lập nhiều kỷ lục phòng vé với doanh thu toàn cầu lên tới 688 triệu đô. Phần hai của It đang được sản xuất với ngày công chiếu được ấn định là 06.09.2019.

15. Paramount bảo vệ mother! - bộ phim gây tranh cãi nhất năm

mother! của đạo diễn Darren Aronofsky xứng đáng với danh hiệu bộ phim gây tranh cãi nhất năm. Tác phẩm gây chia rẽ giới chuyên môn, nhiều nhà phê bình ca ngợi sự táo bạo, số còn lại chế giễu cách thể hiện cực đoan. Vậy nên, không quá bất ngờ khi bộ phim có nhiều phân cảnh phi đạo đức này bị khán giả ghét bỏ tại phòng vé.

Song, hãng phim Paramount vẫn lên tiếng bảo vệ “đứa con” của mình và nhận định thất bại của mother! là điều nằm trong dự tính. Đây là điều đáng khen ngợi đối với một hãng phim lớn khi không chỉ quan tâm đến các dự án bom tấn mà còn dũng cảm đầu tư cho những sản phẩm mang tính thách thức cao như mother!

16. Marvel cho Taika Waititi toàn quyền “khoe cá tính” trong bom tấn Thor: Ragnarok

Trước khi được Marvel chiêu mộ thực hiện phần ba loạt phim Thor, Taika Waititi được biết đến như một nhà làm phim độc lập có phong cách hài hước kỳ quặc, thể hiện qua các phim như What We Do in the Shadows (2014) hay Hunt for the Wilderpeople (2016). Câu hỏi đặt ra là, liệu Marvel có để anh được tự do sáng tạo với bom tấn của mình hay áp đặt công thức thành công riêng của hãng?

Khi Thor: Ragnarok công chiếu, câu trả lời đã sáng tỏ: Bộ phim mang đậm dấu ấn cá nhân của Taika Waititi. Vị đạo diễn trẻ đã mang đến nguồn năng lượng hoàn toàn mới cho loạt phim, giúp Thor: Ragnarok được nhiều khen ngợi và thắng lớn tại phòng vé.

17. Paul Thomas Anderson và Daniel Day-Lewis tái hợp

10 năm sau kiệt tác There Will Be Blood, bộ đôi đạo diễn – diễn viên kỳ tài tái hợp trong tác phẩm mới Phantom Thread kể về một thợ may danh tiếng thế kỷ trước do Daniel Day-Lewis thủ vai. Tác phẩm hứa hẹn sẽ khuấy động mùa Oscar sang năm. Song, Phantom Thread cũng là bộ phim giã từ sự nghiệp của huyền thoại Daniel Day-Lewis, để lại sự tiếc nuối cho công chúng vì ông vẫn còn trên đỉnh cao.

18. Lady Bird là phim hoàn hảo nhất trong lịch sử Rottten Tomatoes

Nàng thơ của dòng phim độc lập Greta Gerwig đã khiến giới phê bình dậy sóng với tác phẩm đầu tay do cô tự đạo diễn - Lady Bird. Bộ phim indie đề tài tuổi trưởng thành này đã nhận được 100% đánh giá tích cực với tổng số 173 bài phê bình. Qua đó, Lady Bird đã vượt mặt Toy Story 2 (1999) để trở thành phim đạt chỉ số hoàn hảo nhất trong lịch sử Rotten Tomatoes.

Ở mặt trận phòng vé, Lady Bird là “bom tấn indie” lớn nhất năm, thậm chí còn lọt vào top 10 phim ăn khách nhất tuần dù chỉ chiếu hạn chế tại hơn 30 cụm rạp.

Lady Bird hiện đang là một trong những ứng cử viên mạnh nhất của mùa giải thưởng sang năm, đặc biệt ở các hạng mục Phim hay nhất, Nữ chính xuất sắc dành cho Saoirse Ronan và Nữ phụ xuất sắc dành cho Laurie Metcalf.

19. Call Me By Your Name có thể lặp lại kỳ tích của Moonlight

Ra mắt từ tận đầu năm tại LHP Sundance, nhưng Call Me By Your Name vẫn giữ được sức nóng đến thời điểm này. Bộ phim đang được nhắc tới như một trong những ứng cử viên hàng đầu tại Oscar 2018. Tác phẩm được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên, kể về mối tình đầu đầy thổn thức của một thiếu niên người Ý và một chàng học giả người Mỹ dưới ánh nắng hè vùng Địa Trung Hải. Nếu lên ngôi ở kỳ Oscar tới, Call Me By Your Name sẽ đánh dấu lần thứ hai liên tiếp một phim độc lập đề tài đồng tính giành chiến thắng cao nhất. Nhưng dù gì đi nữa, Call Me By Your Name cũng đã được xếp vào hàng những kiệt tác phim tình cảm trong vòng hai thập kỷ trở lại đây, cùng với Brokeback Moutain (2005), Carol (2015),...

Đăng Lê

(Theo Indiewire)